什麼是「2.5 次元」？
漫畫、動漫等的表演藝術，是施展在一個2維的平面藝術，是「2次元」的世界。
真實的人生，是有具體有縱深的立體空間，是「3次元」的世界。
把漫畫、動漫等在「2次元」上展演的內容，改編成「音樂劇」或「舞台劇」，既超越漫畫、動漫等的「2次元」，但又不及真實世界的「3次元」，所以就稱之為「2.5次元」(的表演藝術)了。
模仿漫畫、動漫人物的穿著打扮的Cosplay，就是屬於「2.5次元」的範疇，表演的cosplayer(coser) 的穿著和打扮和漫畫、動漫中的人物微妙微肖，可以視為「2.5次元」的單人版。
一旦把漫畫、動漫改編為「2.5次元」(的音樂劇或舞台劇)，就必須要能夠訴說出在原來漫畫和動漫中所要表達的故事，而且觀眾一般都是看過漫畫和動漫原作的，所以相關的表演固然可以創新，但是也不能顯得太突兀。
雖然叫做「2.5次元」，但是在表演的方法上反而有些限制。譬如，本來在漫畫、動漫中可以天馬行空放大或縮小的技法，一旦變成由真人來扮演，就得受到人身形體能做出來的姿勢所限制。
而且「2.5次元」的演員，和一般「音樂劇」或「舞台劇」的演員有所不同。顏值與表演是否能演繹出原漫畫、動漫中人物的特色，是一個重點，本身的個性並不如「音樂劇」或「舞台劇」中那麼有自由發揮的空間。簡單講，「2.5次元」的演員要有明星臉，畢竟是cosplay啊！
這當中串場的音樂的創作，就變得很重要，要能與「2.5次元」的演員相得益彰才可以。
「2.5次元」是日本「宅經濟」的一個新構面，逐漸吸引更多人才的投入。「2.5次元」是由漫畫、動漫改編，可視為它們的延伸，只是那多出來的0.5維度，可以多創造出多少的藝術性，有待觀察。
惟有些「2.5次元」透過「音樂劇」或「舞台劇」的特點，增加觀眾的參與感，甚至考慮在現場進行即興的配樂，這些相關的創新，令人期待。
對於沒有看過原來的漫畫、動漫的人，看到由那些漫畫、動漫改編而成的「2.5次元」，能夠快速入戲嗎？令人懷疑。這既是「2.5次元」是否長期成功之所繫，也可能是它曇花一現的軟肋。
*：《2.5次元完全解析》，門倉紫麻 著，陳識中 譯
2022/9/12 2.5次元完全解析 Damakey
